International Sculpture Symposium St. Blasien — оплачиваемая резиденция по работе с деревом в Германии (2026)
Есть редкие резиденции, где художник работает не в закрытой студии, а прямо в городе, на глазах у зрителей, превращая процесс в часть художественного высказывания. Международный симпозиум скульптуры в St. Blasien — именно такой формат.
Это профессиональная резиденция для скульпторов и визуальных художников, работающих с деревом, которая проходит в самом центре небольшого города в южной Германии, в регионе Hochschwarzwald. Улицы и площадь перед собором на неделю становятся открытой мастерской, а материал, масштаб и контекст заданы заранее.
Формат и контекст
Симпозиум проводится уже почти 30 лет и воспринимается не как фестиваль, а как устойчивая художественная институция. Художники работают публично, под тентами, в диалоге с местными жителями и посетителями. Это важный момент: здесь ценится не только результат, но и сам процесс создания формы.
Итоговые работы представляются на центральной площади города, а затем участвуют в публичной аукционной презентации. Планируется также печатная публикация с участниками и их проектами, что добавляет видимости и фиксации в профессиональном поле.
С чем именно работают художники
Организаторы предоставляют стволы ели высотой от 160 до 220 см и диаметром 40–60 см.
Материал фиксирован, тема свободная. Это означает, что резиденция ориентирована на художников, которые уверенно работают с деревом как художественным материалом, а не в декоративно-ремесленном ключе.
Подойдёт тем, кто: работает со скульптурой, объектом, формой и использует дерево в современной визуальной практике.
Это не ремесленный симпозиум и не пленэр. Здесь важна авторская художественная позиция, даже если форма предельно материальна.
Условия участия и поддержка
Участникам выплачивается гонорар художника — 1 200 € после завершения симпозиума и готовности работы.
Материал предоставляется организаторами.
Формат интенсивный и короткий, без длительного проживания, но с высокой концентрацией внимания к практике художника.
Кому подходит
Резиденция открыта для всех профессиональных художников, независимо от страны проживания.
Требуется опыт самостоятельной художественной работы и понимание работы с деревом.
Проект может быть концептуальным, абстрактным или фигуративным — тема выбирается свободно.
Этот формат особенно интересен художникам, которым важно: выйти в публичное пространство, поработать с большим масштабом, показать процесс как часть высказывания, получить европейский опыт вне академической среды.
Сроки и дедлайн
Симпозиум пройдёт с 30 августа по 6 сентября 2026 года.
Крайний срок подачи заявок — 31 января 2026 года.
Отбор осуществляется независимым жюри, результаты объявляются в феврале 2026 года.
Почему стоит обратить внимание
Это редкий формат, где сочетаются: работа с натуральным материалом, публичность процесса, оплачиваемое участие, долгая история и институциональная поддержка.
Для художников из Восточной Европы и других регионов с ограниченным доступом к таким форматам — это реальная точка входа в европейский художественный контекст без кураторских рекомендаций и институционального посредничества.
Художников, которые уверенно работают с деревом в таком масштабе, на самом деле немного. Большинство резиденций и open calls ориентированы на живопись, медиа или студийные форматы, тогда как работа с массивным природным материалом требует опыта, физической подготовки и особого мышления формы.
Если вы сами не работаете с деревом, но знаете художников, для которых этот материал является ключевым, стоит поделиться с ними этой возможностью. Симпозиум проводится ежегодно и остаётся одним из немногих стабильных европейских форматов, где масштаб, материал и публичность процесса действительно имеют значение.
